西方音樂史課后習題答案

1、第一章從古希臘到早期羅馬基督教會的音樂一、問答題1.簡述古希臘在音程、音階和調式方面的理論。畢達哥拉斯把音程與數字的比例聯系起來，并根據計算結果把音程分為協(xié)和的與不協(xié)和的兩類，認為弦長比例的數字越簡單，音程就越協(xié)和。托勒密把音程和天體的運動聯系起來，他所謂的“天體的音樂”是一種由行星的運動產生的聽不到的音樂。亞里斯多西諾斯和克里奧尼德斯指出四音音階是整個音樂系統(tǒng)的基礎，它自上而下排列，兩端的音構成固定的四度音程，中間的兩個音可以變化，從

2、而形成“自然音的”“變化音的”和“四分音的”三種不同的四音音階。兩個四音音階可以由“銜接式”或“分離式”連成一個八度音階，四個四音音階可以連成一個“大完整體系”，三個四音音階可以由“銜接式”構成“小完整體系”。古希臘的調式以四音音階為基礎，一共有多利亞、弗利吉亞、里底亞、混合里底亞、副多利亞、副弗利吉亞和副里底亞七種。2.比較柏拉圖和亞里士多德的音樂思想。柏拉圖和亞里士多德認為音樂具有倫理道德的性質，可以影響人的性格、行為和思想，音樂中

3、不同的調式會使人產生不同的情感反應。亞里士多德認為混合里底亞調式會使人悲傷，多利亞調式可體現出勇敢，而弗利吉亞調式則會使人激動和好戰(zhàn)。柏拉圖對此也有同感，他限定了一些他認為可以使用的調式和節(jié)奏，認為將音樂與體育完美結合，才能培養(yǎng)出理想國家的人才，而某些不好的音樂則必須加以禁止，否則可能導致人們產生不良行為。亞里士多德更注重經驗和實用，并認為音樂也可以用于人們的娛樂。他還有一種理論叫做“模仿說”，相信音樂是對人的感情或各種情感狀態(tài)的模仿，

4、因此人們聆聽音樂時才會產生相應的情感反應。他們二人這種強調音樂對人道德品性教育作用的觀點，就是所謂的“音樂教化作用說”。二、名詞解釋1.畢達哥拉斯：古希臘音樂理論的奠基人，把音高關系與數字的比例聯系起來。2.四音音階：古希臘的音階形式，是古希臘音樂系統(tǒng)的基礎。3.里拉琴：古希臘最重要的弦樂器，是供業(yè)余演奏者使用的比較簡單的樂器，用于崇拜日神的儀式和為頌歌或史詩伴奏。4.《梅索梅德斯的繆斯贊美詩》：古希臘后期重要音樂作品，產生于克里特島，

5、共三首，為聲樂曲。三、選擇題1.B2.C3.A4.B第二章中世紀的圣詠和世俗歌曲一、問答題1.格里高利圣詠的基本特征和歷史意義?；咎卣鳎海?）單音織體，拉丁文歌詞。（2）節(jié)奏自由，由歌詞的韻律決定。（3）音域較窄，旋律以級進為主，多呈拱形。（4）音樂結構由歌詞段落的劃分來決定。（5）音樂具有節(jié)制和超脫的表情特征。種叫做弗朗科經文歌的形式，它的第三聲部的歌詞比第二聲部的更長，第三聲部的旋律運動使用更快的音符時值，支撐聲部仍是最慢的聲部，

6、三個聲部之間的時值和節(jié)奏對比增大了。二、名詞解釋1.奧爾加農：9世紀末出現的同時唱兩個不同音高的唱法，是西方復調音樂的祖先。2.花腔奧爾加農：12世紀初在法國南部阿奎坦地區(qū)開始出現的一種奧爾加農演唱風格。圣詠聲部位于下方，演唱長音符，被稱為“支撐聲部”，位于其上方的奧爾加農聲部演唱華麗的旋律。3.節(jié)奏模式：出現于12世紀，是記譜法中最早的標記節(jié)奏的系統(tǒng)，共六種節(jié)奏型，用紐姆譜的組合加以標記。4.克勞蘇拉：12世紀末雷奧南創(chuàng)作的奧爾加農中

7、運用迪斯康特手法的段落，被后來的作曲家越來越多地創(chuàng)作出來，代替花腔奧爾加農段落。5.有量記譜法：13世紀音樂理論家弗朗科在其著作《有量歌曲藝術》中提出的一種音符時值系統(tǒng)，既可指示音高，也可指示節(jié)奏。三、選擇題1.D2.B3.D4.C第四章14世紀的法國和意大利音樂一、問答題1.14世紀的“新藝術”新在哪里？（1）記譜法有了新的發(fā)展，音符時值增多，由過去的三種擴大到五種。（2）音符時值既可運用二分法，也可運用三分法，音樂在節(jié)奏和節(jié)拍上有了

8、更多的變化。（3）“新藝術”經文歌經常運用“等節(jié)奏”的手法。（4）這個時期的音樂有了一種新的和聲感，出現14世紀的終止式和“偽音”。（5）復調手法開始在世俗歌曲中被運用，并產生了一些新的體裁。二、名詞解釋1.等節(jié)奏：14世紀“新藝術”時期一種利用節(jié)奏因素來組織音樂結構的手法，13世紀已有萌芽。2.《弗威爾的故事》：“新藝術”時期最有代表性的作品之一，是一部帶有插入音樂段落的諷刺詩劇，幾位作者來自法國宮廷。3.馬紹：法國“新藝術”時期最著